Kommunizierende Kokons | von Alessandra Coppa

Der neue Bocconi-Campus in Mailand, der vom japanischen Studio SANAA entworfen wurde, öffnet sich zur Stadt hin durch gigantische durchlässige, leichte Kokons, die das Gelände der ehemaligen Centrale del Latte neu beleben

 

Francesca Singer (Foto: Filippo Fortis 2020

Wir treffen Arch. Francesca Singer zu einem Besuch des neuen Bocconi-Hauptsitzes in Mailand. Seit 2011 ist die Architektin Singer Teil von SANAA / Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa, Tokio, dem Studio, das 2012 von Bocconi im Rahmen eines Wettbewerbs mit einem neuen Projekt für die Wiederbelebung der ehemaligen Centrale del Latte beauftragt wurde. Wieder einmal hat die Mailänder Universität außergewöhnliche Designer gewählt: Der erste Kern des Campus wurde 1941 von Giuseppe Pagano entworfen, dann war Giovanni Muzio an der Reihe, der das Internat und die Mensen (1953-1956) und später die Bibliothek und den Hörsaal (1962-1966) entwarf; die Erweiterung von Grafton Architects (2002-2008) ist jüngeren Datums. Der Entwurf für das neue SANAA-Projekt wurde von Arch. Singer mit Unterstützung ihrer jungen Kollegen im Studio in den verschiedenen Phasen vom Wettbewerb bis zur Realisierung in enger Zusammenarbeit mit dem Kunden koordiniert.

Das Ergebnis ist überraschend. Das Gleichgewicht zwischen vollen und leeren Räumen in den neuen offenen und leichten „Kokon“ weckt eine tiefe emotionale Beteiligung. Die neuen kollektiven Innenräume sind durchlässig für die Stadt und können von außen betrachtet werden.

 

© Philippe Ruault
© Philippe Ruault
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Das erste, was einem beim Anblick des neuen Bocconi-Projekts auffällt, ist die Transparenz, der ununterbrochene Fluss. Können Sie uns etwas über diese Designphilosophie erzählen, die bei den Projekten von SANAA im Mittelpunkt zu stehen scheint?

Der Grundgedanke war natürlich, eine direkte Kommunikation zwischen dem, was draußen passiert, und dem, was drinnen passiert, zu schaffen, so dass das Leben im Inneren des Gebäudes nicht abgetrennt ist, sondern mit dem Kontext in Dialog tritt. Dies schlägt sich in der Art und Weise nieder, wie die Zirkulation, der Fluss und die Art und Weise, wie Menschen den Innenraum betreten und nutzen, gestaltet werden. Außerdem kann man, wenn man um das Gebäude herumgeht, immer den ganzen Raum überblicken. Dieses Konzept spiegelt sich auch in der internen Aufteilung der Räume wider, wo die Hierarchie nie so streng ist.

 

Wie interpretiert SANAA auf dem Bocconi-Campus das Konzept der Natur und die Fähigkeit der Architektur zur Interaktion mit der Umwelt?

Im Fall des Bocconi-Campus wurde ein Teil des Geländes dem Park gewidmet, wie in der Wettbewerbsausschreibung gefordert. Die Projekte von SANAA stellen eine sehr enge Beziehung zur Landschaft her, die sich zwar verändert, aber in einem ständigen Dialog mit der inneren Umgebung steht. Im Bocconi ist der Park durchlässig und nicht nur zu den Projektgebäuden, sondern auch zur Stadt hin offen. Der Park erstreckt sich bis in die Innenhöfe der Gebäude, und das Leben der Studenten in den Gebäuden erstreckt sich nach außen.

 

Kann man von osmotischen Verbindungen zwischen Teilen/Zellen des Bauorganismus sprechen?

Im Fall des Bocconi-Projekts ist dies sehr offensichtlich, da die Nebeneinanderstellung der Programmteile die Idee eines Flusses, einer Kontinuität zwischen den einzelnen Teilen erzeugt. Das Programm war komplex: Das sehr große Projekt musste in drei Gebäuden entwickelt werden, die ein Studentenwohnheim, die Büros und Unterrichtsräume der SDA School of Management und ein Sportzentrum mit Schwimmbad (letzteres auch für die Bürger zugänglich) umfassen sollten. Die verschiedenen Nutzungsarten – Klassenzimmer, Büros, Säle, Wohnungen und Sportbereiche – wurden als zusammenhängende Räume konzipiert, die sich natürlich an die weichen Linien der Gebäude anpassen.

 

Wie arbeitet das SANAA-Team in Mailand mit Japan zusammen?

Das Studio von SANAA befindet sich in Tokio. Für jedes spezifische Projekt reist dann in der Regel jemand aus dem zentralen Studio an den Ort des Geschehens, um eine Brücke der Kommunikation zwischen der spezifischen lokalen Realität und Tokio zu schlagen, wo Sejima und Nishizawa ihren Sitz haben.

 

Sie haben also in Japan mit ihnen zusammengearbeitet, bevor sie Ihnen das Bocconi-Projekt gaben?

Nach meinem Abschluss am Politecnico war ich fünf Jahre lang in den USA. In New York lernte ich einen Architekten kennen, der für SANAA arbeitete, und durch diesen Kontakt zog ich 2011 nach Japan, um mit dem Studio in Tokio zu arbeiten. Ich war also zufällig dabei, als Sejima und Nishizawa eine Einladung zur Teilnahme am Wettbewerb für den neuen Bocconi-Campus erhielten. Ich blieb fünf Jahre lang im Studio in Tokio und kam dann während der Bauphase von Bocconi zurück nach Italien. Für mich war es eine Rückkehr nach Italien nach einer langen Zeit. Jetzt, als Partner, setze ich meine Arbeit für Sejima und Nishizawa fort.

 

Haben Sie mit Sejima und Nishizawa Mailand besucht?

Sejima und Nishizawa haben Italien immer geliebt und kennen es sehr gut.

Wir besuchten gemeinsam Mailand und versuchten, einige seiner charakteristischen Merkmale zu erkennen. Wir gingen gemeinsam in die Höfe der Statale, in die Rotonda della Besana, um die Häuser mit Balkonen zu sehen. Im Bocconi wird die Idee des Portikus, des lombardischen Hofes, der Innengärten und der Hofbalkone im Wohnteil des Campus frei interpretiert.

 

Sind die formalen Entscheidungen für den Bocconi-Campus mit nachhaltigen Entscheidungen verbunden? Unterstützt das Formular das Energiesparen?

In der Ausschreibung des Wettbewerbs hatte der Bauherr bereits klargestellt, dass das Gebäude ein Null-Energie-Gebäude sein und den LEED-Platinum-Status erhalten sollte. Der Entwurf folgte also unmittelbar diesen Vorgaben, die dann viele Entscheidungen aus technischer Sicht bestimmten. So haben wir zum Beispiel das Außenblech einbezogen, um das Gebäude wirksam vor Licht und Sonnenenergie zu schützen; die Wahl des Gitters und seine Eigenschaften sind mit den Anforderungen der Nachhaltigkeit verknüpft.

 

Es ist keine ästhetische Geste…

Das hat nichts Formalistisches an sich, alles hat eine Funktion, es gibt immer einen Grund für jede Designentscheidung. Es genügt, auf die technischen Details einzugehen, um zu verstehen, dass es sich nicht um „gestische“ oder selbstreferentielle Lösungen handelt. Die geschwungene Form der Klassenzimmer wurde sehr präzise entworfen: Die Breite wird durch spezifische Kriterien wie die Breite der Sitze und Gänge in Übereinstimmung mit den Fassadenmodulen, die Verteilung der Säulen usw. bestimmt. Das Gebäude weitet und verengt sich entsprechend der internen Verteilung. Jedes verglaste Modul entspricht zwei Streckmetallmodulen. All diese Variablen haben zu einem ganz bestimmten Layout geführt, an dem nichts zufällig oder willkürlich ist. Das Ergebnis ist ein effizienter und funktionaler Raum.

 

Das externe Netzwerk, das den neuen Campus auszeichnet, ist unglaublich, man kann die Wiederholung des Moduls nicht sehen

Es gibt einige Grundmodule, die sich der Krümmung des Gebäudes anpassen. Wir begannen mit doppelten oder einfachen Kurven, deren Wechsel von Sejima und Nishizawa anhand zahlreicher Modelle und Attrappen überprüft wurde. Die Masche ist durch eine Raute gekennzeichnet, die in der Mitte eingeschnitten ist, um jedes Mal eine Kontinuität zwischen den einzelnen Paneelen zu erreichen: Die Idee war, dass es sich wie eine durchgehende Masche anfühlen sollte.

 

Es ist daher sehr wichtig, bei der Auswahl der Materialien ein umfassendes Wissen zu haben. Haben Sie bei diesem Projekt auch keramisches Material verwendet?

Keramik ist ein interessantes Material im Hinblick auf die Häufigkeit der Verbindungen. Wenn die Fliesen sehr groß sind, wird die Anzahl der Fugen reduziert, aber die Herstellung und Verwendung von großen Fliesen ist komplex. Um bei gebogenen Wänden eine durchgehende Wirkung zu erzielen, müssen die Fliesen hingegen klein sein. Im Bocconi findet man beim Betreten von Bädern mit gebogenen Wänden kleine Keramikfliesen.

 

 

www.sanaa.co.jp/


Francesca Singer

Sie machte 2005 ihren Abschluss am Politecnico in Mailand und studierte an der Yale School of Architecture (March II 2010). Sie arbeitete in New York für Selldorf Architects und RAMSA und ist seit 2011 Teil von SANAA / Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa, Tokio. Für SANAA hat sie mehrere internationale Projekte in allen Phasen begleitet, vom Wettbewerb bis zum Abschluss der Bauarbeiten, wie im Fall des Neuen Urban Campus für die Bocconi Universität in Mailand. Seit 2016 ist sie akademischer Tutor in Sejimas Architekturlabor am Politecnico in Mailand und seit 2020 an der YAC Academy in Bologna. Seit 2021 ist sie Partner von SANAA.


 

März 2022